为推进学院国际化办学建设，打通珠宝首饰设计与当代雕塑艺术跨界融合育人路径，拓宽师生国际艺术视野，2026年7月20日下午，广州华商学院珠宝学院于肇庆校区2号楼311会议室举办“国际雕塑艺术专题学术交流讲座”，正式聘任两位国际顶尖雕塑艺术家为学院客座教授，搭建长效国际学术合作平台。

图1会议现场

本次活动由珠宝学院院长朱晓红主持，副校长焦方太、珠宝学院副院长张宪法、李苗，学院专任教师、行政人员，国际交流与合作处汤韦初、梁琳琳、叶炎玲出席；校外特邀嘉宾包括ARKAD国际艺术基金会联合创始人、法国雕塑艺术家尼古拉·贝杜（Nicolas Bertoux），首位参展威尼斯双年展华裔雕塑家萨璨如（Cynthia Sah），庄家品牌创始人庄庆芳、庄家美术馆馆长郑蓉。

图2珠宝学院朱晓红院长介绍活动背景及嘉宾

焦方太副校长在致辞中表示，珠宝设计与雕塑同属材质造型艺术，本次聘任是学院拓展国际艺术资源、补齐国际化交流短板的关键举措。期待两位艺术家持续深度参与教学、讲座、联合创作，将海外前沿雕塑理念、石材工艺、尺度转换创作体系引入课堂，助力师生打破传统玉雕创作思维局限。两位艺术家对受聘表示荣幸，承诺未来持续开展常态化讲学、工坊实践、研学指导，推动中西材质艺术双向交流。

图3焦方太副校长致欢迎词

尼古拉·贝杜与萨璨如深耕公共大型雕塑、微型可佩戴艺术数十年，在全球多地落地城市地标大理石雕塑，横跨建筑装置、城市家具、首饰化雕塑等多元创作领域，意大利百年石材工坊拥有完整数字化+传统手工创作体系，作品落地中国香港、台北、长沙、北京等多地，兼具宏大公共叙事与精微材质表达，与珠宝玉石雕刻专业形成天然学科契合。

活动正式开启后，朱晓红院长首先介绍本次学术活动背景与两位艺术家的艺术履历、创作成就，阐释玉雕工艺与石雕艺术同源共生的内在关联，阐述学院国际化、跨学科人才培养发展规划。

随后，焦方太副校长代表学校向两位艺术家赠送纪念礼品并合影留念。礼品赠送环节结束后，朱晓红院长为尼古拉·贝杜、萨璨如正式颁发“广州华商学院珠宝学院珠宝学院客座教授”聘书，共同记录聘任这一重要时刻。

图4朱晓红院长颁发外聘客座教授聘书

聘任仪式后，尼古拉·贝杜与萨璨如作专题分享，主题围绕《从广场巨型雕塑到掌上珠宝：尺度转换下的材质创作》，结合全球落地经典作品、意大利百年工坊实操案例展开深度分享。

（一）尺度转换创作方法论

艺术家完整展示创作流程：所有作品均从微缩模型起步，测算人与建筑、雕塑的空间比例，再分件放大落地；同时提出反向创作思路——将大型公共雕塑抽象形态缩小转化为玉石、金属微型首饰，实现“城市地标随身佩戴”，为珠宝设计提供全新创意方向。现场展出台北《Bridge》、香港《The Waves of the Rainbow》等大型雕塑模型与同系列迷你玉石衍生品，直观演示大小尺度的形态转化逻辑。

（二）材质敬畏与工艺融合理念

两位艺术家提出核心创作观：石材、玉石是自然馈赠，创作需尊重材料本身纹理、硬度，拒绝过度雕琢；同时分享传统手工雕刻与3D数控切割结合的现代化生产模式。对比意大利石雕行业现状，当地资深工匠老龄化、青年复合型人才断层问题突出，职业艺术高中提前分流培养雕刻技法，大学专注创意创作的教育模式，为我院玉雕人才培养提供参考。

图5分享现场

（三）温柔化公共艺术创作内核

讲座重点分享柔和、生活化雕塑创作理念，区别于厚重纪念式城雕，团队作品兼具观赏性与实用性，打造可休憩的月亮座椅、流水装置、竹形文化雕塑，让艺术融入日常；提出艺术教育的核心是唤醒人原生创造力，标准化基础教育容易束缚创意，艺术院校需引导学生找回天然表达欲，这一观点引发现场教师深度共鸣。

（四）废料再生与青年艺术家扶持计划

艺术家介绍意大利工坊特色项目：利用大理石边角料开展创作工作坊，挖掘废料独特肌理叙事；十余年间扶持70余名全球青年创作者，为艺术助手举办专属展览，这套孵化模式后续将落地我校，面向珠宝专业学生开放实践通道。

朱晓红院长对整场学术活动作总结发言，本次交流打通雕塑与珠宝两大艺术领域壁垒，为学院产教融合、国际交流开辟全新路径，期待以客座教授聘任为起点，持续深化多层次合作，培养兼具国际视野、跨界创新能力的珠宝艺术人才。

图6嘉宾合影

本次国际雕塑学术交流活动，是广州华商学院珠宝学院推进国际化办学、跨学科融合育人的重要实践。未来学院将持续引进全球顶尖艺术资源，搭建中外艺术对话平台，以多元艺术视角赋能珠宝玉石设计专业高质量发展。

（图文/广州华商学院珠宝学院 责任编辑/李瑶）

初审|贾婉婧

复审|李 苗

终审|朱晓红